La ética profesional y su enseñanza en las universidades

Texto escrito por Cynthia Jackeline Espilco, alumna de Lengua 2 de la UPN  Lima

La ética es la disciplina que trata de la valoración moral de los actos humanos. En general, toda ética pretende determinar una conducta ideal del hombre. Por esta razón, el tema de la ética profesional se debe enseñar en las universidades, donde puedan desempeñar una función profesional en la vida. Existen dos razones sólidas por las cuales este tema se debe enseñar en las universidades. A continuación, desarrollaré los argumentos que sustenten mi tesis.

La ética es una reflexión sobre la moral, porque consideramos válidos unos y otros comportamiento. Por esta razón, nos referimos a la moral a un conjunto de juicios relativos al bien y al mal, destinados a dirigir la conducta de los humanos. Estos juicios se concretan en normas de comportamiento que, adquiridas por cada individuo, regulan sus actos y su práctica diaria. La ética tiene que ver con el bien personal que, consiste en tener una buena autoestima, ya que no se consigue de la noche a la mañana, todos los días hay conflictos que hay que resolver y problemas que afrontar, enfrentarnos a ellos y superarlos nos refuerza y hace que la imagen que tenemos de nosotros mismos se vea mejorada. Asimismo, la autorrealización podemos reconocer a las personas autorrealizadas por sus capacidades, potencialidades, talentos, misión, vocación, conocimiento de sí mismo, solidaridad, integración, defensa de los valores. Por otro lado, la profesión debe estar comprometida al logro del bien común, dejando una sólida formación y adquirir una determinada cultura, que pueda diferenciar lo bueno de lo malo. La ética profesional no significa la importancia o aceptación de normas, sino que toda práctica profesional con lleva virtudes o excelencias, pero sin corromper dichas prácticas. Finalmente, tener una formación profesional más competitiva, que haga posible su ingreso con éxito al mundo laboral, desempeñándose con eficacia en las funciones profesionales que les tocará asumir.    

La reflexión sistemática sobre las normas puede convertir la ética profesional en una deontología, limitando su valor. La deontología forma parte de lo que se conoce como ética normativa y presenta una serie de principios y reglas de cumplimiento obligatorio. Por lo tanto, la ética profesional estudia las normas vinculadas recogidas por deontología profesional, debido a que cuenta con las herramientas administrativas para garantizar que profesión se ejerza de manera ética. Por otra parte, aquellas personas que redactan el código de ética se encuentran en una posición jerárquica sobre el resto, ya que están en condiciones de estipular cuáles son las conductas correctas desde un punto de vista moral. Por ejemplo, un médico clínico con 24 años de ejercicio de la profesión, y considero que la ética refiere a las relaciones con los pacientes, los colegas, y toda la comunidad. En primer lugar, en relación a los pacientes: guardar el secreto profesional; mantenerlo informado de su estado de salud y de las opciones en cuanto a diagnósticos diferenciales. En segundo lugar, en relación a los demás colegas: evitar comentarios negativos sobre los mismos y no pretender a quitar pacientes. Por último, en relación al resto de la comunidad: no somos distintos a otras personas. Finalmente, un profesional es responsable y ético ante su profesión, siendo solidario con el otro, expresando en sus actos honradez, carácter, discreción, honestidad, respeto y compromiso social. Además, realizando trabajos con calidad técnica, forma alineada  con normas aplicables y transmitiendo sus conocimientos contribuyendo al desarrollo de otras personas.

En conclusión, la ética profesional se debe enseñar y aplicar en las  universidades, porque desempeña un papel motivador. Asimismo, formando un profesional a base de calidad, y mantener las más altas normas profesionales y de conducta.Por lo tanto, los pasos conducentes a una mejora de la ética profesional pasan por la formación moral del hombre. Por ello, debemos formar profesionales que sean portadores de una verdadera vocación de servicio a los demás con respeto a la dignidad humana.

LA ÉTICA EN LA UNIVERSIDAD

T

Por Jhoana Torres Flores, alumna del curso de Lengua 2 de la UPN de Lima

En la actualidad, se han presentado diversas controversias. Entre ellas, si es recomendable que el curso de ética deba enseñarse en todas las carreras profesionales. Pienso que sí se debe enseñar como curso de carrera, pues  la ética profesional tiende a  crear conciencia de responsabilidad en todos y cada uno de los que ejercen una profesión u oficio. A continuación,  se presentaran los argumentos que sostienen esta tesis.

En primer lugar, la ética influye en la esencia de la profesión. Este hecho se debe a que  cultiva hábitos y virtudes en el profesional que lo enriquecen. Asimismo,  brinda al profesional una identidad. Aparte de lo ya mencionado, genera la autorrealización del profesional, el cual se  concibe como una línea principal de orientación de la personalidad que expresa la dirección, autorregulada por el individuo, hacia el desarrollo de sus potencialidades, a la realización de los valores y objetivos centrales que se estructuran en sus proyectos de vida y se expresan en su actividad, de acuerdo a sus posibilidades internas y a las condiciones externas, sociales. Por ello, la ética  le brinda un sentido a la práctica profesional.

Por otro lado, contribuye a que el fin profesional no sea solo económico sino social, pues genera que  su  finalidad  sea  siempre  el bien común, viviendo  honradamente dentro de sus propios recursos y no deshonestamente a expensas de otros .A sí mismo, genera confianza por parte de la sociedad, pues  al ver que las acciones de los profesionales son de  de buena fe, la población creerá más en ellos. De la misma forma,  brinda profesionales de calidad, ya que  la  profesión como bien sabemos, se define como aquella  actividad personal, puesta de una manera estable y honrada al servicio de los demás y en beneficio propio .Por otra parte, la capacitación que se requiere para ejercer dichos trabajos, están siempre orientados  a un mejor rendimiento dentro de las actividades especializadas para el beneficio de la sociedad. Finalmente, se convierte en una actividad cooperativa, pues aporta positivamente a la sociedad, lo que genera que nuestro país, gracias a sus aportaciones, se convierta en un país prospero.

En conclusión, el curso de ética debe enseñarse en todas las carreras profesionales, pues aporta mucho al desarrollo del  profesional mediante la influencia de valores positivos. Además, genera la autorrealización y la identidad de este. De la misma forma, ocasiona que la sociedad confíe más en su trabajo y en su persona. Asimismo, brinda profesionales de calidad que siempre estarán al servicio de la sociedad. Por lo tanto, recomiendo que el curso de ética se enseñe, como curso indispensable en las carreras profesionales.

Nacionalismo en el siglo XIX “Cuentos Andinos” de Enrique López Albújar

Por Aldo Medina

“…Y todo esto sin soltar su querida bandera, paseándola triunfal por entre la lluvia del plomo enemigo, asombrando a éste y exaltando a la ciudad, que veía en ese hombre y en esa bandera la resurrección de sus esperanzas”

“EL HOMBRE DE LA BANDERA”

        Enrique López Albújar

 

Leer a Enrique López Albújar es leer al representante del indigenismo peruano. En su obra se plasma el nacionalismo de los indígenas que lo desconocían como tal y que solo en su mente existía la idea de que nación era la tierra que los albergaba y les daba de comer. Antes de hablar de nacionalismo es necesario dar a conocer que se entiende por nación y se puede definir como el vínculo - nexo que une a un pueblo a partir de un pasado común y que se proyecta en la construcción de un futuro también común y que en su conjunto (ordenado) da lugar a un Estado.

El cuento “El Hombre de la bandera” de López Albújar nos presenta un panorama muy paradójico que fue en pleno proceso del conflicto de Perú y Chile (1879-1883), pues nos ubica en el distrito de Chupán, Provincia de 2 de Mayo (Huánuco), donde Aparicio Pomares enseña a los indígenas de su zona y pueblos cercanos lo que es el Perú o la tierra que los cobija evocando el nacionalismo, en el que deben estar unidos los indígenas y los mistis (hombre blanco) y que si hay que afrontar la guerra debe hacerse por amor y no por cumplir.

El problema más importante que hubo fue la resistencia del indio a querer este Perú, lo que muchos reclamaron y que no fue cultivado por muchos factores ya sean políticos, económicos, culturales, sociales, etc. La cual menciona González Prada en su Discurso en el Politeama(1888):

“ Hablo, señores, de la libertad para todos, i principalmente para los más desvalidos. No forman el verdadero Perú las agrupaciones de criollos i estranjeros que habitan la faja de tierra situada entre el Pacífico i los Andes; la nación está formada por las muchedumbres de indios diseminados en la banda orienta de la cordillera. Trescientos años há que el indio rastrea en las capas inferiores de la civilización, siendo un híbrido con los vicios del bárbaro i sin las virtudes del europeo; enseñadle siquiera a leer i escribir, i veréis si en un cuarto de siglo se levanta o no a la dignidad del hombre. A vosotros, maestros d´escuela, toca galvanizar una raza que se adormece bajo la tiranía del juez de paz, del gobernador i del cura, esta trinidad embrutecedora del indio”.

 López hace hincapié en esta guerra que remeció el territorio peruano, moldeando los discursos sobre la "identidad nacional", más que la propia Independencia. Esta guerra oprimió, destruyó, a la costa y sierra afectando la agricultura donde el Indígena era la mano de obra barata y resultaba ser la riqueza de la oligarquía que predominaba desde la época colonial y coludido por gobernantes que los apoyaron (Echenique, Gamarra, etc.). Tal vez, por un azar es que la conciencia nacionalista que surge en el Perú después de la derrota ante Chile haya sido fomentada por esas mismas clases altas que la padecieron por el hecho de querer recuperar lo perdido (haciendas, cultivos, comercio).

En este papel importante de nacionalismo está presente Cáceres ya que López Albújar presenta una fecha de agosto de 1883 , casi un mes después de realizada la batalla de Huamachuco (10 julio 1883) en la sierra de La Libertad, donde  participa con ayuda de sus montoneros  que resultaron ser  los indígenas que en su actitud de sometimiento y con la firme intención de desligarse de esa opresión  buscaban a un Inca que creían que llegaría , ¿Sería ese Inkarri que vendría a salvarlos?, por lo tanto, encontraron en Cáceres esa figura de amor a su tierra y que ciertamente esta idea es presente en Pomares como un discurso de unión y fortalecimiento nacional que años posteriores se presentaría en el Brujo de los Andes, como lo señala la señora  Antonia Moreno (esposa de Cáceres) en sus memorias y recopilado por Wilfredo Kapsoli:

"Para los indios Cáceres era de reencarnación Inca, por eso se postraban delante de él. Ellos creían que Cáceres era el continuador de sus antiguos señores los Incas y, siempre que lo veían le querían rendir homenaje, mezcla de cariño y gratitud. Le llamaban Tayta (padre, señor), con tanto cariño que conmovía. Por eso en Pucará, pueblo de la sierra central, lo recibieron a la usanza del antiguo imperio del Sol. Lindas comparsas de indios, lujosamente vestidos, bailaban a su alrededor cantando y arrojando mixtura de fragantes pétalos sobre nuestras cabezas y sobre el suelo que pisábamos^". Algunos estaban disfrazados, enmascarados daban fuetazos en el aire y se movían alegre y lujosamente". 

Por otro lado la versión de los chilenos apuntando su artillería  de desprecio a los indígenas nos mencionan:

"... impórtales nada que gobier­ne el Perú Sancho, Pedro o Juan, pues, siempre ellos, conservando instintivamente las tradiciones de sus mayores, se creen los humildes súbditos de algún poderoso Inca".

La postura de Cáceres en la guerra con Chile fue heroica y reluciente pero posteriormente a ella en su gobierno fue decayendo por decisiones muy controversiales (Contrato Grace) en donde el nacionalismo se fue perdiendo poco a poco para dar parte integrante de una dependencia externa (Inglaterra) que soslayó la imagen de toda liberación, como lo presenta Basadre.

“Solo le faltó una cosa a Cáceres para su consagración que hubiese sido apoteósica: morir en Huamachuco. Al ser salvada su vida hubo en ella una trasmutación, el guerrero se volvió caudillo”

Ser nacionalista no excluye un profundo amor a la humanidad entera. Lo lamentable y que López lo da a conocer con sus obras es el racismo como parte de este pseudo- nacionalismo que se presenta, lo que argumenta Cecilia Méndez en su artículo “De indio a serrano: nociones de raza y geografía en el Perú (siglos XVIII-XXI)” (2006) .¿Cuándo el término «serrano» empezó a ser sinónimo de «indio» en el Perú? Es decir, ¿desde qué momento una concepción racial se hizo indesligable de una geografía? ¿Cuándo, a su vez, «serrano» se convirtió en un insulto?; y ¿cuándo, por último, el adjetivo «serrano» se convierte en sustantivo?.

La poesía y la palabra de Intih Heredia

Por Henry Rivas Sucari

Fisher Heredia

Fisher Heredia nos sorprende con un nuevo proyecto poético, pero no es el primero. Su trayectoria literaria tiene más de una década. Esta se desarrolló principalmente en la escuela de Literatura de la Universidad San Agustín desde finales de los 90. En este contexto, los 90, la producción literaria e intelectual se vio muy afectada a raíz de la toma de las universidades en la capital y la persecución feroz en las universidades de provincia a los miembros o simpatizantes de los grupos subversivos. La escuela de Literatura de la UNAS ,que tuvo en su pasado una tradición intelectual continental, ( los hermanos Cornejo Polar, Raúl Bueno, Enrique Ballón Aguirre, solo para citar algunos) de pronto se convirtió en un páramo humanista. No existía debates, ni crítica ni polémica; el cuestionamiento ético desde las humanidades se convirtió en un tema prohibido y las creaciones literarias apenas asomaban hacia el público para desaparecer pronto.

A finales de los 90, el circuito creativo volvió a dinamizarse, como en los 80, y la escuela de Literatura de la UNSA se convirtió en el centro de ebullición constante de muchas revistas de creación. Un animador efectivo de esa época fue Fisher Heredia. Como otros poetas que publicaban, no era natural de Arequipa, pero su actividad y trayectoria lo hacían partícipe de ese nuevo movimiento múltiple creativo que se estaba construyendo y que alcanzaría su clímax en los siguientes años con colectivos de distintos colores y estéticas disímiles. Así surgió “Triángulo”, un colectivo singular que reunía a tres poetas jóvenes (Luis Rodríguez, Juan Yufra y Fisher Heredia),cuya obra estético literaria es tan distinta entre sí. Si bien Juan Yufra sigue la tradición experimental en el lenguaje de la generación arequipeña de los 80 y Luis Rodríguez sigue una prosa poética casi oral, Fisher Heredia viaja un poco más a la interrogante postmoderna sobre fondo y forma, la metaliteratura crítica sobre el fin mismo de la poesía y la palabra, el significado y el sentido de construcción. Su poética está muy vinculada a Extramuros del Mundo de Enrique Verástegui.

La búsqueda de nuevas posibilidades y la urgencia de intentar (una vez más para la poesía) una innovación, una superación de la tradición lleva a Fisher a publicar, en el 2002, su primer libro TZolkien, un poemario cuya construcción es simbólica y a la vez heredera de la ahora vieja vanguardia de comienzos de siglo XX. La poesía no puede estar atada a camisas de fuerza en el verso o la métrica, sus posibilidades rompen con la tradición y experimentos en otros circuitos comunicativos: colores, dibujos, signos, figuras, tamaños. Es el lector el que construirá una nueva poesía, como la praxis de movimiento lúdico ejecutado desde el razonamiento canónico hacia el caos y la abstracción.

Ahora Fisher Heredia inicia una nueva búsqueda para la ejecución de su estética, y para ello, al igual que Alfredo Quizpez Asín (César Moro), busca otra nominalización no solo para su pelea endiablada con el lenguaje, sino también para la construcción de su identidad. El poeta ahora se presenta como Intih Heredia. Encontramos un valor simbólico en la apostura y la rebeldía. El artista busca en su propia individualidad el nexo con el mundo a través de la creación de su propio yo, poético y natural.

Intih Heredia, entonces, nos ofrece las poéticas de Síndrome de la palabra, que puede colegirse desde el significado basal correspondido hacia la búsqueda del sentido o a través de un cuadro clínico. Y la poesía, en este caso, es exactamente eso, una búsqueda por hallar, encontrar, formular, proponer nuevos significados a través de un trabajo coherente y a la vez conflictivo.

La elaboración de este poemario distingue el juego del fondo y la forma. Las palabras no solo pueden leerse de arriba hacia abajo u horizontal y verticalmente, sino que a veces se alterna la continuidad de las sílabas para encontrar el sentido a pequeñas frases u oraciones nucleares que nos conduzcan a la elección de un significado mayor. Este no solo lucha por encontrar un sentido, sino que propone múltiples, dependiendo del juego que un lector paciente pueda construir.

Pareciese que las palabras de Rimbaud calzarían perfecto aquí: “no me importa los lectores, me importa la poesía misma, ni siquiera su publicación, sino el momento de su escritura, de su construcción”. Intih Heredia podría ser la prolongación de ese compromiso con el arte, uno que está prefijado en la eterna construcción, el eterno revuelo de sentidos convulsos y trepidantes, que nos dirigen hacia los espejos de una época que casi no cree en ningún Dios o Tótem, y solo la tecnología y la actitud pragmática guía a la colectividad en forma de rebaño.

Quizás el verso de la sección Síndrome X: “Un cuchillo respira en mi pecho”, podría hacernos entender el propósito de la poesía para Intih Heredia. La intensidad de la creación es una evasión, pero también una búsqueda compulsiva por comunicar.

Más adelante los otros versos…




H a b l o

Para que me respondan los m u e r t o s



El yo poético dirige su proyección a una totalidad y un desencanto similar al de Poemas Underwood de Martín Adán. Hay un espacio silencioso y vacío en torno a la confianza hacia el lector.



La vida no es sueño  el tiempo es una calle que ya no existe ni gira 

Por otro lado, también encontramos referencias culturales urbanas y literarias. El juego se inicia por la inversión o el cambio de la nominalización básica. Un aterrizaje forzoso a una época posmoderna que cuestiona a sus dioses e ideologías. La perspectiva filosófica es ambiciosa, pues de la actitud crítica surgen los versos más efectivos.

La otra parte, los versos de Síndrome de la palabra presenta, en su inicio, una imagen, casi un trazo de oscuro similar a una constelación de estrellas en forma de sistema solar o galaxia. Los círculos presentan palabras o conceptos. Estos a su vez muestran una relación que invoca al tiempo y la resistencia del ser humano.

En estos versos el yo poético confía en las posibilidades de la creación…



Vuelto de ser Dios

a l c i e l o c i b e r n é t i c o d e l a s b e s t i a s

La divinidad aparece por momentos, pero prefijadas en el “YO”. El Dios poetizado, al igual que para Vallejo, es el hombre, pero el creador, el poeta, el que propone toda una performance de arte y de sentidos. Las referencias alcanzan la divinidad canónica para traspasar la ideología cristiana y la del hombre.

i/o tu eternidad

con tus manos rotas de tus ídolos

en el tiempo de los n a d i e s

Con esta publicación de Intih Heredia, la poesía sigue estando en pie para intentar sacudir el cerebro de los incrédulos y arrancarle una costilla al Dios que una extraordinaria literatura nos confió. La proyección y ambición del este libro es inmensa. Creemos que nuestro poeta ofrece una realización formidable en la poesía peruana actual. Quizá este sea su mayor mérito; su trascendencia se deliberará cuando los discursos poéticos mueran por enésima vez y la poesía le retuerza el cuello a la gramática y la forma ondulada como los poetas de hoy estiman su estética.

MAUCALLACTA

MAUCALLACTA

EL PUEBLO ANTIGUO DEL COROPUNA  

(PAMPACOLCA – AREQUIPA)

Artículo de Aldo Medina Gamero

Conocer la Historia es conocer nuestros antepasados, y poner en valor y realce de muchas vivencias y recuerdos, por los cuales se da luz a esta ciudad llamada Maucallacta - desconocida para muchos y conocida por pocos – pero siempre en importancia, ya que se sitúa en Arequipa ( tierra de Juan Pablo Viscardo y Guzmán, Deán Valdivia, Mario Vargas Llosa, Mariano Melgar, Javier de Luna Pizarro, Pedro Paulet, Juan Gualberto Guevara, Honorio Delgado, Guillermo Mercado, etc.)

Maucallacta * que en quechua significa "pueblo antiguo" es un centro ceremonial-administrativo pre inca e inca, situado a unas 12 horas de la ciudad de Arequipa, cruzando Aplao, Yato hasta llegar a Pampacolca (Provincia de Castilla) - la tierra del precursor prócer Juan Pablo Viscardo y Guzmán creador de la Carta a los Españoles Americanos– y siguiendo el camino para llegar al pueblo de San Antonio a unos 3700 metros de altura donde se levanta esta construcción y al frente el imponente volcán nevado llamado Coropuna (Apu sagrado en la parte sur del Perú) (fig. 1).

 Figura 1 – Pampacolca. Vista de la carretera rumbo a San Antonio (foto de Aldo Medina)

Este centro Ceremonial – administrativo fue dada a conocer por Eloy Linares Málaga y actualmente con un estudio de mayor amplitud de Mariusz S. Ziólkowski, Maciej Sobczyk y Luis Augusto Belàn Franco (participación de la Universidad de Varsovia y la Católica Santa María). El complejo tiene una extensión de 45 hectáreas, de las cuales el de mayor interés ocupa casi 25 hectáreas; compuesto por una plaza, 5 kallankas, ushnu, kanchas.

Es de importante mencionar que en esa zona de Castilla y Condesuyos se encontró más de 120 complejos arqueológicos pre-inca como inca, y siempre con un simbolismo hacía dos grandes Apus como el Solimana y Coropuna (fig. 2), valga decir, el factor importante de la presencia de dualismo que se tenía presente y el rendir culto a un Dios que lo expresaban como su oráculo a lo que indica Cieza de León en su crónica y ,mencionado por Marco Curatola y Mariusz S. Ziólkowski en “Adivinación y oráculos del mundo antiguo”(2008).

“ Que había por nombre Coropuna, en un cerro muy grande cubierto a la continua de nieve. Y los reyes del Perú con lo mas principales del visitaban este templo haciendo presentes y ofrendas como a los ya dichos; y tiénese por muy cierto que, de los dones y capacocha que este templo se le hizo, había muchas cargas de oro y plata y pedrería enterrado en partes que de lo que no se sabe y los indios escondieron otra suma grande que estaba para servicio del ídolo y de los sacerdotes y mamaconas, que también tenía muchos al templo; y como haya tan grandes nieves, no suben a lo alto ni saben atinar a donde están grandes tesoros…”

Figura 2 – Maucallacta. Vista del imponente Coropuna (foto de Aldo Medina)

Este complejo está constituido por 8 plazas en las cuales se tiene una visión del contorno a lo natural, por un lado el Coropuna y por otro lado el pueblo de San Antonio y Pampacolca. A la entrada por un camino agreste (fig. 3) encontramos una gran plataforma (planicie) donde se practica ceremonias y en el medio un ushnu (plataforma elevadas como altares donde se realizaban ofrendas liquidas - chicha o sangre de los sacrificios- para que sean filtradas por las piedras hacia el interior de la tierra o también era un adoratorio destinado al culto solar de donde los altos funcionarios dirigían ceremonias político-religioso) (fig. 4).

 

                                                                                         Figura 3 – Maucallacta y la entrada a la plaza (foto de Aldo Medina)

                Figura 4 – Maucallacta .Vista del Ushnu en el medio de la plaza (foto de Aldo Medina)

A lado derecho se hallan las Kallankas (edificios de techo a 2 aguas que servían como almacenamiento, o ceremonias menores, como indica Mariusz S. Ziólkowski:

“ Entre los edificios destacan cinco de gran tamaño (de más de 20 m. de lado), de los que el mayor tiene 56 m. por 10 de ancho provisto de 4 puertas: las estructuras en cuestión se han interpretado como kallankas, la cantería de estos edificios indica que en su construcción tomaron parte artesanos imperiales”.(fig. 5).

                Figura 5 – Maucallacta .Vista de la Kallanka  (foto de Aldo Medina)

En la parte posterior encontramos colcas que servían como almacenes para la población que estaba distribuida en el Hurin (abajo) y muy cerca de ahí una pirámide trunca donde se realizaba algunos rituales al Apu.

En el 2009 en una entrevista a un diario local, Sobczyk añade que el origen de Maucallacta es anterior a la presencia de los incas en el Perú. “Sin embargo el tallado en las puertas de ingreso de algunas de sus construcciones permite saber que el imperio, en su afán expansionista, llegó y asumió su conducción tanto en la construcción de nuevos edificios así como en la devoción a los apus”, acotó

Como indica Sobczyk y la pregunta abierta ¿Es Maucallacta el oráculo y santuario principal de la montaña Coropuna? Las investigaciones al caso se darán con el transcurrir del tiempo, solamente incurrir que la Historia Peruana es tan exquisita que irradia la ilusión de alguna vez de dar a conocer más estos descubrimientos, y gracias por la ayuda del Sr. Luis Huamanì (guía y vigilante de este recinto) que dio algunos alcances sobre el lugar y sus pobladores.(fig. 6).

        Figura 6 – Maucallacta .Vista de la colcas con el guía Luis Huamanì  (foto de Aldo Medina)

*Maucallacta encontramos también en Puica (Cotahuasi), Cusco, etc.

Caral, "La Civilización más antigua de América”

Artículo escrito por el historiador Aldo Medina Gamero

Hablar de Caral es hablar de un todo,  de Historia y Realidad, ya que es considerada  la “Civilización más antigua de América” con una antigüedad que data entre los 3000 a.c. a 1800 a.c.,  dando lugar al primer complejo urbano del Perú que la ubicaría en el Periodo Arcaico Tardío o Pre- cerámico tardío , es decir, pre Chavìn .

Esta extraordinaria civilización está ubicada  en el valle del río Supe, a unos 184 km. de la Panamericana Norte. Teniendo como punto de partida a la ciudad de Lima, donde después de viajar por un paraje casi desolado se llega a Supe-Pueblo que mediante un transporte alternativo - entrando por los sembríos de maíz - se observa a lo lejos a Caral, con sus pirámides truncas escalonadas (algunas destruidas por el tiempo o por acción de profanadores).

Esta Civilización fue dada a conocer con mayor amplitud en 1994 por la antropóloga-arqueóloga Ruth Shady Solis, de la Universidad Mayor de San Marcos, aunque ya había sido visitada en 1905 por Max Uhle y en 1979 por Carlos Williams y Manuel Merino (investigadores de sitios arqueológicos de la zona de Mala como La Ensenada, Ollería, Huancaní que fueron asentamientos incas). Esta arqueóloga con gran semblanza y empeño llegó a redescubrir esta civilización olvidada por el pasado y recordada por el presente, como menciona el arequipeño Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa en su visita a Caral el 2011:

 “ella ha protagonizado la más extraordinaria aventura que puede vivir un arqueólogo: haber sacado a la luz, de cabo a rabo, toda una civilización, de un elaborado refinamiento en su organización social y económica y en su destreza constructora, que ha añadido algunos miles de años de historia al continente americano…”

Las evidencias,  tanto arquitectónicas como arqueológicas, colocan a Caral como la más antigua de América (algunos mencionan a Bandurria que se localiza cerca  a Caral, lo cual denota que aún se tiene un largo camino de estudio y de encuentro de evidencias), después de Mesopotamia y paralela a Egipto. Esta información está bien detallada  por la  arqueóloga Ruth Shady  en ” Los Orígenes de la Civilización y la Formación del Estado en le Perú: Las Evidencias Arqueológicas de Caral-Supe (Primera Parte) (1999)”:   

“ Para la sociedad de Supe, Caral, más que un centro ceremonial, habría sido una ciudad sagrada, con rol protagónico en la vida y en las actividades económicas y religiosas de las comunidades de ese valle y de su área de influencia: la costa y la sierra colindante del área norcentral del Perú ”.

Caral ocupa un promedio de 66 hectáreas, compuesta por sus grandes edificios piramidales truncos como la Pirámide Mayor, Pirámide Menor, Pirámide de la Galería, Pirámide de la Huanca y Pirámide de la Cantera, las cuales se dividen en 2 sectores bien definidos : una nuclear y otro marginal. La zona nuclear se diferencia en dos mitades: Mitad Alta y Mitad Baja, y muestra siempre el dualismo presente en nuestras culturas: La Mitad Alta compuesto por edificios o pirámides truncas tanto públicas como residenciales y la Mitad Baja compuesta por el Anfiteatro y el edifico del altar circular, mientras la zona marginal por habitaciones pequeñas y agrupadas con algunos fogones bien alimentados por un conducto para el ingreso del viento. Dichas construcciones están hechas  con piedra y barro combinadas con quincha,  que le dan un aspecto arquitectónico único mostrando un avance en el transcurso del tiempo presentes en complejos ceremoniales como La Galgada, Chuquitanta o Paraíso, Áspero, entre otros, y siempre con la semejanza de tener en común edificios públicos piramidales con plazas circulares donde realizaban ceremonias o servían como función religiosa a la divinidad que ellos solían creer.

Destacan sus 20 asentamientos posibles, mención de algunos (Jaiva, Capilla, Cerro Blanco, Peñico, Chupacigarro, Miraya, Lurihuasi, Piedra Parada, Áspero, El Molino, Limán, Era de Pando, Pando, Pueblo Nuevo, Cerro Colorado)  con los cuales comercializaban y que están en proceso de estudio teniendo en importancia el Áspero y Vichama en Végueta que le proporcionaban recursos mineros y agrícolas a Caral como estableciendo un trueque comercial a lo que nos indica Shady, “ El sustento económico del surgimiento de la civilización en el Perú”(1999).

“Las festividades se realizaban a lo largo del año siguiendo un calendario religioso. A ellas acudían los habitantes de los otros asentamientos del valle así como de los diversos lugares del área para intercambiar productos y participar de las celebraciones”.

Cabe destacar entre sus hallazgos un dije de diente de tiburón usado en ceremonias, como rindiendo culto a lo que el mar les proporcionaba, con unas estatuillas de arcilla no cocida y pintadas de color rojo, teniendo en cuenta la ausencia de cerámica,  y el entierro de un hombre joven en la que se hace referencia los posibles sacrificios realizados a un Dios que posiblemente se relacione al agua, fertilidad, cosechas, estaciones, etc.

Las diferencias sociales eran bien marcadas y se denota en el tipo de alimentación, ornamentos que usaban, en la arquitectura y en los entierros de niños colocados de diversas maneras, las cuales justifican una distinción social.  Shady señala al respecto:  “Los valores sociales y culturales de Caral-Supe, la civilización más antigua del Perú y América, y su rol en el desarrollo integral y sostenible (2007) ”

“Pescados grandes, anchovetas, moluscos y carne de venado llegaron con frecuencia a la mesa de las autoridades y funcionarios. En cambio, los integrantes del estrato bajo habrían comido, de preferencia, carbohidratos, como lo revela el esqueleto de un individuo de sexo masculino de 23 años, sacrificado en Caral. Su columna correspondía a la de un individuo de 60 años, mostraba signos de anemia crónica y los huesos de los pies estaban casi destrozados, posiblemente debido al esfuerzo físico que se le había exigido durante su vida”

Su economía se basaba en la agricultura algodón, camote y frijoles, calabaza, y algodón muy presente en Caral como en Bandurria los cuales usaban para sus tejidos y redes lo que demuestra una actividad comercial importante.

Se hallaron figuras en espiral en la piedra , uso del quipus que se creía solo del imperio incaico, la distribución urbana en mitades (dualismo), y cabe señalar las 32 flautas hechas de hueso de pelícano bien ordenadas cerca del Anfiteatro con diseños de animales (monos, felinos, serpientes) como indica Shady, “Las flautas de Caral: el conjunto musical más antiguo de América” (1999) .

“Entre los diseños destacan, por su realismo y número de representaciones, las figuras de un mono, y asimismo de aves con rasgos felinos o de simios. Se hallan también figuras de serpientes con rostros de ave o una cabeza bicéfala de ave y serpiente y dos figuras antropomorfas. También se encontró un grupo de flautas sin decoración. La representación de una cara humana de perfil metida en una especie de malla sólo alcanza a ser vista en forma completa cuando se junta un par de flautas. Ambas fueron enterradas juntas en esa posición. Los diseños de las flautas muestran rasgos estilísticos propios de la tradición Chavin , de la costa y sierra norcenral; de verificarse su antigüedad, se constituirían en los más remotos exponentes del arte y de la ideología, que predominara en la mayor parte del territorio en los milenios siguientes” .

Caral empieza a decaer por factores climáticos y aspectos sociales, donde la clase dirigencial pierde el poder en el manejo de producción y a la vez acentuándose con la aparición de otros centros arquitectónicos urbanos.

Bibliografía



«Los Orígenes de la Civilización y la Formación del Estado en le Perú: Las Evidencias Arqueológicas de Caral-Supe (Primera Parte)». En Boletín del Museo de Arqueología y Antrvpokgía de la UNAISM, afio 2, N'l 1, Lima, pp. 2-4

Flautas de Caral: El conjunto musical más antiguo de América: En boletín del Museo de Arqueología y Antropología de la UNMSM